Paco Nadie
Paco Nadie.
Seudónimo evasivo, tras el que se oculta Francisco Torres Carretero, como estrategias especulativas sobre la autoría y lo colectivo,. ¿De quién es la obra?Artista interdisciplinar nacido en Francia, de padres emigrantes, de origen extremeño y con un cuarto de siglo de vida en Asturias, cuya obra heterogénea (las sobras), se mueve en los límites de la poética tratando aspectos relacionados con el lugar del ser humano, en sentido metafísico, su vínculo con el arte , la belleza del extrañamiento y su relación con un regreso a naturaleza a través del paisaje, la cultura, la ciencia, el pensamiento, la historia y la poesía. Implicado en la escena artística asturiana y activista cultural de base, entre otras iniciativas, es fundador del proyecto, local [espacio-tiempo], que colectivizó en 2017 y que actualmente está autogestionado por la asociación cultural laboca , sin ánimo de lucro, con unas 50 personas asociadas.
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Paco Nadie nace en Thionville (Francia) en 1972. De padres extremeños, criado en Badajoz y residente en Xixón desde el año 2000 a 2025;, actualmente tiene su domicilio en Santa Cruz de Tenerife. Estudió en el Colegio Publico Luis Vives y en el Instituto de Secundaria Reino Aftasí. Es Licenciado en Bellas Artes en la especialidad de Escultura por la Universidad de Salamanca, Master en Filosofía del presente por la Universidad de Oviedo.
Ha obtenido algunos reconocimientos como dos becas Francisco de Zurbarán y ayudas a la Producción de la FMC del Ayuntamiento de Gijón. Ha expuesto en diverso como en El Museo Casa Natal de Jovellanos, El Centro de interpretación de Arte Rupestre Tito Bustillo, en La Sala el Brocense de Cáceres, en diversas salas de la Junta de Extremadura, como Sala Europa en Badajoz, y Las Claras de Plasencia, en a galería Espacio Liquido en Gijón en centros culturales de Cajastur o Foro Sur en Cáceres, etc.
Está dedicado desde hace veinticinco años a la docencia con plena vocación que encontró en sus profesores. Ha sido profesor de dibujo, edición de arte, diseño gráfico y fotografía en distintos centros y Escuelas de Arte como la Escuela Superior de Arte del Principiado de Asturias en Avilés, en Estudios Superiores de Grado o La Escuela de Arte de Oviedo en Ciclos Formativos de Grado Superior. Actualmente es Funcionario de carrera con Plaza en Enseñanza Secundaria en la especialidad de Dibujo en Asturias y plaza como Profesor de Artes Plásticas y diseño por la especialidad de de Fotografía en la Escuela de Arte y Superior de Diseño Fernando Estévez de Santa Cruz de Tenerife, en Canarias, impartiendo Fotografía, Teoría Fotográfica, Teoría de la imagen, Historia de la fotografía, Teoría de la Proyectación para Fotografía. A lo largo de su carrera ha dado clases clases de Dibujo, Proyectos de diseño, Diseño editorial, Diseño de Identidad Corporativa, Tipografía, Marketing, Teoría de la comunicación del Diseño, Creatividad aplicada al Diseño, Diseño Gráfico Aplicado al espacio, Diseño Centrado en el Usuario, Libro Arte, Edición de Arte, Comunicación audiovisual entre otras.
Es también un activista cultural que ha trabajado desde lo colectivo y al margen de lo institucional para tejer redes con diversos proyectos en el entorno cercano, como La voz de mi Madre Badajoz (Sala Convento, (1998-1999), Subliminal Art Projects en Gijón de 2004-2006) o local [www.espacio-tiempo.net], (desde 2013 hasta la actualidad), proyecto sin ánimo de lucro del que es fundador, que se colectivizó en 2017 y que actualmente es autogestionado por la asociación cultural laboca, con unas cuarenta personas asociadas, y de la que es presidente.
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«La poesía siempre ha tenido una presencia sólida en el trabajo de Paco Nadie. La capacidad de realizar (que en el fondo es mostrar cuánto de irreal hay en lo real) se une en su trabajo a los diversos usos del lenguaje.»
Alberto Santamaría
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«Paco Nadie dispone su trabajo entre la actualidad del mecanismo utilizado, el modelado virtual, y la finalidad de unas imágenes que a pesar de no tener
un verdadero cuerpo presenta un catálogo verdadero de morfologías naturales. En torno a esa herida abierta entre lo que es y lo que puede ser imaginado,
las distintas piezas mostradas señalan la distancia entre el mundo y su representación, a saber, las esferas de lo virtual y lo real, donde las tecnologías de reproducción, primero, y de animación y modelado por ordenador hoy en día, no han hecho más que borrar más y más la línea
entre la vida y su imagen.»
Alfredo Aracil
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«El artista es Sísifo, el héroe absurdo descrito por Camus y el arte es sin embargo una "ciencia de la revelación", un acto revolucionario que plantea la posibilidad de lo poético como alternativa a la realidad normativa, algo esencial pero aparentemente inúil que nos hace trascender. La obra, es la “4ª persona del sin-lugar", la apariencia que media pero trae ante el espectador todas las preguntas oportunas para disolver cualquier certeza sobre ese mundo irreal en el que nos desenvolvemos para así ampliar sus márgenes. En este sentido la desaparición del autor una vez la obra se ofrece y es completada por otras personas, es un sacrificio necesario para abordar el problema de la representación del mundo en el inconsciente colectivo, el paso del tiempo más allá de nuestras vidas y la desmaterialización definitiva de nuestra existencia.»
Paco Nadie
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Desde la hipótesis de la disolución en lo individual y su proyección en el paisaje residual, el objeto abandonado y un legado anónimo y colectivo a modo de arqueología hemos de interpretar nuestro tiempo leyendo sus restos entre líneas a través del acontecimiento poético y la representación de ficciones en las que se plantea una reflexión sobre el problema de lo real.
Subyacen en todas estas cuestiones temas como la crisis de los modelos culturales, la resistencia formal como nexo poético entre la tradición histórica y las post vanguardia. La creciente deshumanización, la fascinación científico-técnica y el paulatino olvido de los temas esenciales ocultos bajo las formas propias del dibujo, la pintura, la escultura y la imagen fotográfica y el vídeo o integradas en instalaciones interdisciplinares y ambientes envolventes, soportes inmersivos en los que pueden entenderse una exposicion como un dispositivo no sólo sensorial.